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칠보로 빚어내는 자연의 색
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연약함 속에서 피어나는 강인한 생명력
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손끝에서 피어난 누비꽃
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향을 품은 도자기
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한지와 삼베에 담긴 빛
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주얼리에 꽃을 피우다
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서정적인 빛
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삶 속에 더해진 자연의 가치
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느리지만 따뜻한
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생각대로 사는 삶을 꿈꾸며
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도자기로 피어난 꽃
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한복 입은 21세기형 내숭
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일상 속 작은 빛이 되다
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유려한 선을 품다
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전통을 바라보는 젊은 시선
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한복을 바라보는 새로운 시선
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금속에 불어넣은 자연의 온기
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조선 미감의 재현
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전통을 담은 따뜻한 그릇
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감성을 입은 전통
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아날로그 감성의 입체화
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모던과 전통을 담다.
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순환의 탐색
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전통과 현재의 공존
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느리지만 따뜻한 시선을 가진 화가
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도자기로 소통을 꿈꾸는 박정홍
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가슴 뛰는 깃의 움직임!
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마음속의 고요함을 따르는 화가
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삶의 조각을 담는 사유의 조각가
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종이의 아날로그적 감성과 커팅의 섬세함이 만나다!
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일러스트적 감성을 담은 새로운 시도
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호접지몽의 자유로움을 표현하다!
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옻칠의 아름다움, 느껴보실래요?
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사각 프레임에 담긴 동양의 자연 사상
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오방색 자연과 함께 떠나는 감성 여행
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종이 위의 꽃, 점점이 피어나다!
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서예에 담긴 '위대한 침묵의 힘'을 많은 이들이 알아가기를
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돌 조각품 속에 동시대의 풍경을 담다
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전통 도예의 가치를 따르다
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삶은 각자 고유의 아름다움을 찾아가는 여정입니다.
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동양화의 젊은 시선
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한복의 여성적인 색을 새로운 시선으로 담고 싶어요.
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한 땀 한 땀 수놓은 인내의 미덕을 되살릴 때 입니다.
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아름다움과 실용성을 함께 꾀한 옛 여인의 지혜
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수려한과 프레스플라워가 만나다
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수려한, 아트와 만나다
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수려한과 캘리그래피의 만남,<Br>아트 콜라보레이션
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수려한, 아트&뷰티 클래스를 열다
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아티스트 김정현<Br>오방색 패브릭의 재발견
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여자를 아름답게 하는 한국적디자인 디자이너 김영진의 호리병 노리개
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빛이 고운 여인의 은근한 향기를 담아 한지 등불에 띄운 달 항아리
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Art Collaobration 여성중앙&수려한 공동 기획_두 번째
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Art Collaobration 여성중앙&수려한 공동 기획_첫 번째
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순백미인, 아름다운 삶을 탐하다 수려한 순백 展
옻칠의 아름다움, 느껴보실래요? 옷칠작가 정상엽 우리의 아름다움을 예술 작품으로 구현하는 작가들을 만나는 한방 뷰티 브랜드 수려한의 아트 갤러리 시리즈. 이번 달에는 옻칠이라는 전통 기법으로 회화와 공예 작업을 동시에 펼치는 옻칠작가 정상엽씨를 소개한다. 옻칠, 회화의 영역에서 빛을 발하다 나무나 금속의 부식을 막고 모양을 내기 위해 옻나무에서 채취한 진액을 바르는 것을 옻칠이라고 한다. 우리나라를 비롯해 동아시아 지역에서 두루 행해졌으며, 옻나무 진은 생산량이 적고 가격이 비쌌기 때문에 소중한 도료로 여겨졌다. 이처럼 옻칠ㅇ를 한 기물이나 용기를 칠기(漆器)라고 하는 데, 우리가 많이 알고 있는 나전칠기는 자개(조개껍데기 등)를 쪼개 붙이는 나전(螺鈿)을 이용한 공예품을 말한다. 옻칠작가 정상엽씨는 옻칠화를 그리는 화가이자 옻칠을 이용한 공예품을ㄹ 만들어내는 공예가이며 대학에서 옻칠을 가르치는 강사이다. 최근에는 <소소한 이야기를 전하는 정상엽 옻칠화전>이라는 제목의 개인전을 통해 일상의 풍경이나 사물, 자연을 보면서 느낀 감정을 담아낸 옻칠화를 선보여 큰 호평을 받기도 했다. 그녀가 전통 미술 중에서도 옻칠화를 선보여 큰 호평을 받기도 했다. 그녀가 전통 미술 중에서도 옻칠화라는 특정 분야에 빠지게 된 까닭은 무엇일까. 고등학교 때는 서양화를 전공했지만, 화실 선배를 통해 우연히 옻칠의 매력을 알게 되어 대학 진로를 칠예과로 정했다는 그녀. 대학 시절 옻칠 공예 위주의 수업을 들으며 본격적으로 옻칠 작업을 하게 되었고, 중국 칭화대학교와의 교류를 거치며 옻칠을 화화적으로 풀어내는 옻칠화 장르에 입문했다. 대학 졸업 후엔 본격적으로 옻칠화를 공부하기 위해 바로 칭화대학교로 건너가 옻칠화 전공 석사과정을 마쳤고, 이 과정에서 작업의 폭을 넓혀나가는 계기를 만들게 된다. 천연 도료인 옻칠은 까다롭고 다루기 힘든 도료이다. 작업 과정 역시 철저한 계획 아래 이뤄지는 데 단시간에 작품을 완성하기 힘들다. 사용되는 기법뿐만 아니라 칠을 하는 것 역시 그렇다. 한 번 칠하고 적당한 온도와 습도가 있는 건조장에 넣어 말리고 또 칠하고 하는 과정이 수없이 반복된다. 이런 작업의 특성인지 몰라도 작가는 오히려 삶의 치열함에서 한 발짝 물러나 바라보는 미덕을 배웠다. 정성스런 과정이 작품에 고스란히 표현될 때의 기쁨은 말로 다 표현 할 수 없다고, 옻칠의 천연 빛깔과 그 외 여러가지 공예적인 기법으로 표현할 수 있는 독특한 느낌은 옻칠화만이 가질 수 있는 매력이기에 어쩔 수 없이 빠져버리게 된다. 그녀 역시 대중이 가장 좋아하는 나전칠기 기법 속 옻칠의 빛깔과 자개의 영롱한 색깔이 자아내는 조화에 종종 넋을 잃기도 한다. 1. 바라보기, 나무판 위에 옻칠. 지름 30.5cm 2. 꽃멀미, 나무판 위에 옻칠. 지름 30.5cm 3. 까다로운 작업 과정을 통해 전통 옻칠의 매력을 새로이 알리는 정상엽 작가 4. 바람따라 구름따라, 나무판위에 옻칠.200x30cm 옻칠, 전통을 넘어 대중 속으로 정상엽 작가는 옻칠을 주재료로 본인의 생각이나 작품 세계를 보여주는 것에는 공예든 회화든, 장르적인 구분을 두지 않고 작업하고 있다. 옻칠공예와 옻칠화를 함께 공부한 것도 그 때문이다. 옻칠화는 옻칠을 주재료로 사용하여 회화적으로 풀어내는 작업니다. 공예 기법과 회화가 합쳐져 만들어 내는 장르로 단순히 그리거나 혹은 만드는 것 하나로 끝나는 것이 아니라 붙이고 자르고 사포질 하고 칠하는 등의 과정이 복합적으로 이뤄진다. 옻칠로 표현할 수 있는 여러가지 공예적인 기법을 작가만의 언어로 전달하는 것! 또한 옻칠공예는 옻칠의 향균, 방충, 방부, 방수, 방화 등의 뛰어난 효능과 일상에서 사용될 수 있는 실용성 그리고 아름다움의 미를 합하여 작업하는 것이다. 사람이 사용하는 모든 물건에 옻칠만이 표현할 수 있는 공예적인 기법들을 이용하여 장식하고, 이에 옻칠의 좋은 성능까지 가미한다. 그녀가 옻칠 작품이 접목된 아트 상품 브랜드 '여비진 옻칠아트'를 운영하는 것은 실생활에서 옻칠이 대중에게 더 가까이 다가갈수 있는 가장 확실한 방법이기 때문! '더불어 도와 나가자'는 의미의 여비진(與裨進)이라는 이름으로 본인의 작품은 물론 동료 작가들의 작품을 소개하고 판매하여 옻칠이 지닌 예술성을 일상생활 가까이로 끌어오고 있다. 정상엽 작가는 앞으로 어떠한 경계나 구분 없이 많은 것을 시도하며 작품을 해나갈 예정이다. 그녀가 좋아하는 초현실주의 작가 르네 마그리트 작품 속의 서시와 인상파인 클로드 모네 작품 속의 색감을 담아 이를 넘어서는 옻칠작품을 탄생시키는 것이 꿈이다. 또한 국내뿐만 아니라 해외 전시를 통해 동아시아만이 가지고 있는 옻칠의 예술 세계를 알리며 한국적인 미를 보여줄 예정이다. 그녀가 운영 중인 옻칠 아트 브랜드 '여비진'의 의미처럼 많은 이와 더불어 도와가면서 그 길을 나아갈 것이다. 한방 브랜드 수려한에서 전통의 아름다움을 함께 일구어나가는 정상엽 작가님께 '수려한 효 발효 2종 기획 세트'를 선물합니다. 수려한 효 발효수액과 수려한 효 발효유액은 촉촉하고 윤택한 피부로 가꿔주는 고보습 수액과 유액이다. 인삼, 지황, 하수오, 황정의 한방 성분을 구증구포 발효하여 완성한 발효 비방 '구효단'의 효과로 노와가 진행되면서 급격하게 영양이 부족해지는 피부를 보한다.
