사각 프레임에 담긴 동양의 자연 사상 우리의 아름다움을 예술 작품으로 실천하는 작가들을 만나는 한방 뷰티 브랜드 수려한의 아트 갤러리 시리즈. 이번달에는 물과 바람의 움직임을 동양적 정서가 묻어나는 아날로그 사진으로 전하는 사진작가 이기본 씨를 소개한다. 사진 작가 이기본 사진으로 대지의 숨결을 포락하다 사진 매체가 디지털화 되어가는 지금, 아날로그 사진이 우리에게 주었던 감동을 이어가고자 노력하는 사진작가 이기본. 봄의 한가운데, 시간동의 한 갤러리에서 열린 그 첫 번째 개인전 <대지의 숨.바람>展은 나고 자란 생명체 또한 다시 땅과 물과 바람으로 돌아간다는 전통 신앙과 동양의 자연 사상을 고스란히 느낄수 있는 자리였다. 장자는 바람을 '대지가 뿜어내는 숨결'이라 했지만 그 숨이란 눈에 보이는 것이 아니다. 바람은 자기를 스스로 드러내지 못한다. 다만 나무나 꽃을 흔들어 자기 존재를 알리기를 좋아한다. -조용미 시집 '삼베옷을 입은 자화상'중에서 전시는 1.파트 2.스퀘어(Squares) 세 가지 섹션으로 구분되어 펼쳐졌다. 작가의 아날로그적 감각이 돋보이는 작업을 통해 자연 그대로의 모습을 담은 '파트 1'이어서 '파트 2'는 카메라 렌즈를 강화도 바다에서 장시간 노출해 촬영한 작업으로, 서해의 시간에 따른 변화가 한 장의 프레임에 담기면서 만들어내는 정중동(靜中動)의 아름다움이 돋보인다. '스퀘어' 시리즈는 4장의 사진을 가로와 세로 각각 두번 투영시켜 이어 붙인 작업으로 우리가 늘 보던 피사체를 다른 시각으로 만나는 기회를 선사해주었다. 파트 2의 사진 중에 같은 장소가 나란히 두 작품으로 표현된 것이 있는데, 그것은 같은 날 다른 시간대에 촬영을 한 것. 작가는 시간의 흐름과 밀물, 썰물에 의해 다른 장소의 느낌을 주는 자연의 모습에 많이 감탄했다고 한다. 1. 그가 포착해낸 '대지의 숨격'을 고스란히 느낄 수 있는 파트 1의 작품 2. 그의 작업은 자연을 멀리서 관망하는 태도에 더 가깝다. 3. 강화도 바닷가에서 시간의 흐름을 온몸으로 느끼며 작업한 파트 2의 작품. 4. 우리가 늘 보던 피사체를 다른 시각으로 만나는 기회를 선사해준 스퀘어 시리즈 5. 아날로그 사진의 매력을 알리기 위해 꾸준히 작품 활동을 이어온 이기본 작가. 자연스러움으로 점철된 과거, 현재 그리고 미래 중학교 2학년 때, 우연한 일로 Canon의 AL-1 카메라의 주인이 되었고 아버지에게 직접 카메라에 필름을 넣는 법을 배운 그. 아버지가 선물로 준 필름 20통으로 정신업싱 사진을 찍어 그 필름을 동네 사진관에 현상을 맡긴 날, 그리고 며칠을 기다려 인화 봉투를 열었을 때의 설렘을 지금도 잊을 수 없는 추억이다. 이후 사진학과로의 진로와 미국 유학 그리고 다시 국내에서 사진을 전공하며 14년이라는 시간을 '사진을 전공하는 학생'으로 보낸 그에게 카메라는 '제6의 감각'과도 같은 너무나도 익숙한 존재가 되었다. 그의 프레임에 자연을 담은 것은 어떤 의도가 있다기보다는 자연스러움에 가깝다. 처음부터 사진을 찍기 위해 자연을 찾아다닌 것은 아니었다고. 자연으로 가면 마음이 편해지는 자신을 발견하게 되었고, 그렇게 산과 강, 바다를 다니는 사이에 카메라는 주변을 담고 있었다. 처음에는 자연의 대상물을 직접적인 방법으로 바라보았다. 인물 촬영을 하듯이 면전에 대고 촬영을 했는데 몇 년 전부터는 자연을 관망하려는 자세를 취한다. 그것은 하나의 자연 대상물에 집중하기보다는 서로 함께 존재하고 있는 자연과 자연의 현상 그리고 그곳의 나를 자각 하게 되었기 때문이다. 어느새 작업은 대상물을 넘어서서 자연을 촬영하고 있는 '나'에게 이르렀다. 아날로그 사진만을 고집하는 그이기에 요즈음의 사진 환경은 많이 어려워지고 불편해진 게 사실이지만 처음부터 편하게 작업하려고 사진을 선택한 것은 아니기에 상관하지 않는다는 이기본 작가. 필름 카메라나 필름, 아니면 약품을 구할 수 있을 때까지 아마도 계속 아날로그 사진을 찍을 것이라고. 물론 촬영과 필름 편상 이후의 후반 작업에서는 디지털을 접목하는 게 병행될 수는 있으나 기본적으로 지금의 방식을 유지할 생각이다. 그가 담아내는 자연의 숨결은 거칠지만 넉넉한 품을 갖고 있는 아버지의 모습에 가깝다. '자연의 힐링'에는 부드러운 모습뿐 아니라 야생의 자유로움도 있음을 보여주는 이기본 작가. 자신의 추억을 찾아 촬영을 시작했지만 현재는 보는 이에게 또 다른 추억과 감동을 선사하는 그의 작업이 오래도록 지속되기를 소망한다. 한방 브랜드 수려한에서 전통의 아름다움을 함께 일구어나가는 정상엽 작가님께 '수려한 효 발효 2종 기획 세트'를 선물합니다. 수려한 효 발효수액과 수려한 효 발효유액은 촉촉하고 윤택한 피부로 가꿔주는 고보습 수액과 유액이다. 인삼, 지황, 하수오, 황정의 한방 성분을 구증구포 발효하여 완성한 발효 비방 '구효단'의 효과로 노와가 진행되면서 급격하게 영양이 부족해지는 피부를 보한다.
칠보로 빚어내는 자연의 색
연약함 속에서 피어나는 강인한 생명력
손끝에서 피어난 누비꽃
향을 품은 도자기
한지와 삼베에 담긴 빛
주얼리에 꽃을 피우다
서정적인 빛
삶 속에 더해진 자연의 가치
느리지만 따뜻한
생각대로 사는 삶을 꿈꾸며
도자기로 피어난 꽃
한복 입은 21세기형 내숭
일상 속 작은 빛이 되다
유려한 선을 품다
전통을 바라보는 젊은 시선
한복을 바라보는 새로운 시선
금속에 불어넣은 자연의 온기
조선 미감의 재현
전통을 담은 따뜻한 그릇
감성을 입은 전통
아날로그 감성의 입체화
모던과 전통을 담다.
순환의 탐색
전통과 현재의 공존
느리지만 따뜻한 시선을 가진 화가
도자기로 소통을 꿈꾸는 박정홍
가슴 뛰는 깃의 움직임!
마음속의 고요함을 따르는 화가
삶의 조각을 담는 사유의 조각가
종이의 아날로그적 감성과 커팅의 섬세함이 만나다!
일러스트적 감성을 담은 새로운 시도
호접지몽의 자유로움을 표현하다!
옻칠의 아름다움, 느껴보실래요?
사각 프레임에 담긴 동양의 자연 사상
오방색 자연과 함께 떠나는 감성 여행
종이 위의 꽃, 점점이 피어나다!
서예에 담긴 '위대한 침묵의 힘'을 많은 이들이 알아가기를
돌 조각품 속에 동시대의 풍경을 담다
전통 도예의 가치를 따르다
삶은 각자 고유의 아름다움을 찾아가는 여정입니다.
동양화의 젊은 시선
한복의 여성적인 색을 새로운 시선으로 담고 싶어요.
한 땀 한 땀 수놓은 인내의 미덕을 되살릴 때 입니다.
아름다움과 실용성을 함께 꾀한 옛 여인의 지혜
수려한과 프레스플라워가 만나다
수려한, 아트와 만나다
수려한과 캘리그래피의 만남,<Br>아트 콜라보레이션
수려한, 아트&뷰티 클래스를 열다
아티스트 김정현<Br>오방색 패브릭의 재발견
여자를 아름답게 하는 한국적디자인 디자이너 김영진의 호리병 노리개
빛이 고운 여인의 은근한 향기를 담아 한지 등불에 띄운 달 항아리
Art Collaobration 여성중앙&수려한 공동 기획_두 번째
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순백미인, 아름다운 삶을 탐하다 수려한 순백 展
